Melihat Kegiatan Budaya dan Seni Lewat Pendidikan Non-Formal di Kota
Beberapa minggu terakhir, aku sering memikirkan bagaimana kota yang padat dan berisik ini bisa menjadi galeri hidup tanpa galeri resmi. Aku berjalan pulang melewati gang-gang kecil yang selalu punya cerita: poster-poster jadul menempel di tembok, aroma kopi dari warung sederhana, suara gamelan yang samar-samar dari halaman rumah tetangga, dan tawa anak-anak yang bermain di trotoar. Semua itu membuatku merasa bahwa pendidikan tidak selalu harus ditempuh di dalam kelas dengan jadwal yang rapih. Kadang, ia datang sebagai kegiatan budaya dan seni yang tumbuh di jalanan, di balai warga, atau di studio komunitas. Melalui pendidikan non-formal, kota menjadi ruang belajar yang terbuka, tidak pernah sepi, dan penuh kejutan.
Apa itu Pendidikan Non-Formal dan mengapa Kota jadi panggungnya?
Pendidikan non-formal adalah bentuk pembelajaran yang berjalan di luar jalur formal: kursus singkat, workshop seni, pelatihan kerajinan tangan, atau pertemuan komunitas yang digerakkan oleh relawan. Di kota kita, ruang belajar tidak selalu berada di gedung sekolah; kadang ia lahir dari kafe kecil yang jadi studio, dari balai RW yang menata panggung latihan, atau dari lapangan kecil di sisi sekolah yang dipakai untuk latihan tari. Karena sifatnya yang santai dan inklusif, peserta bisa sangat beragam: remaja yang ingin mencoba tarian tradisional, ibu-ibu yang ingin belajar menenun, hingga pemuda yang tertarik fotografi dokumenter. Yang bikin menarik adalah kemampuannya menghilangkan rasa takut gagal, karena di sini kita bisa salah langkah di lantai kayu tanpa malu dipertu.
Di kota ini, ruang belajar non-formal sering kali hadir tanpa prosedur yang kaku: kita datang sebagai teman sejawat, belajar sebagai rekannya, lalu pulang dengan sedikit lebih percaya diri. Karakter kekeluargaan inilah yang sering menjadi magnet: orang-orang datang karena ingin mencoba sesuatu yang belum pernah mereka lakukan, bukan karena nilai akhir. Dan saat kita semua berani mencoba, suasana kota pun terasa lebih hidup, seperti ada napas baru yang menggerakkan warga untuk saling berbagi kemampuan, sore demi sore.
Kegiatan Budaya yang Ditemukan lewat Jalur Non-Formal
Berbagai kegiatan budaya lahir dari jalur non-formal dan sering mengejutkan. Ada workshop tari tradisional di balai warga dekat alun-alun, kelas cetak sablon untuk membuat kaos komunitas, serta grup teater jalanan yang latihan di trotoar hingga sore hari. Ruangan sederhana itu berdenyut dengan suara musik, klik kamera, dan napas peserta yang bersemangat. Di udara, campur aduk bau cat, kertas bekas, dan kopi yang menenangkan; setiap pukulan drum atau hentakan tangan terasa seperti napas kota yang diambil ulang. Di balik semua itu, aku sering menemukan inspirasi lewat komunitas yang saling mendukung. Salah satu sumber favoritku adalah labuca.
Yang membuat pengalaman ini spesial bukan hanya karya akhirnya, melainkan proses belajar bersama: saling menuntun saat seseorang bingung, memberi ruang bagi yang pemalu untuk mencoba, dan merayakan setiap kemajuan kecil dengan tawa that warms the room. Ketika program-program kecil itu tumbuh, mereka juga membentuk jaringan teman baru—orang-orang yang akan menjadi penonton setia karya kita di masa depan maupun mitra kolaborasi untuk proyek berikutnya. Kota terasa seperti galeri yang selalu menambahkan karya baru setiap bulannya, bukan satu pameran tetap yang itu-itu saja.
Pentas, Ruang Komunitas, dan Pelajaran yang Tak Terduga
Pentas-pentas kecil di kafe komunitas, open-mic di alun-alun, atau latihan teater di trotoar menjadi penjuru belajar yang tak biasa. Suara para penampil memenuhi ruangan sempit, lampu temaram mengayun di atas kepala, kursi lipat berderit, dan tepuk tangan hangat meski penonton hanya beberapa orang. Di balik panggung, kita belajar bagaimana memberi ruang bagi penampil lain, bagaimana menenangkan diri sebelum naik ke atas panggung, dan bagaimana saling membantu saat ada salah kata atau jeda yang tidak sengaja. Ada kalanya seorang aktor pemula terbungkuk tertawa karena salah menyebut kata, lalu semua orang ikut tertawa, dan momen itu justru jadi pengikat komunitas yang kuat.
Ruang komunitas juga mengajari kita hal-hal praktis: bagaimana membaca naskah tanpa terpaku pada kertas, bagaimana mengatur ritme agar penampilan tidak terganggu, dan bagaimana menjaga semangat meski persiapan terasa menumpuk. Yang paling menenangkan adalah perasaan menjadi bagian dari sebuah keluarga besar yang membangun karya bersama. Dari pengalaman seperti ini, aku belajar bahwa seni tidak selalu tentang kehalusan teknis, tetapi tentang keberanian untuk mencoba, dan tentang cara kita merawat satu sama lain ketika proses kreatif berjalan melelahkan.
Bagaimana Pendidikan Non-Formal Mengubah Cara Kita Melihat Kota?
Melalui jalur pendidikan non-formal, kota tidak lagi hanya dilihat sebagai deretan gedung dan jalan raya, melainkan sebagai galeri hidup yang terus berubah. Setiap workshop membuat kita melihat sudut-sudut yang dulu terabaikan sebagai ruang belajar; setiap pertunjukan kecil menjadikan trotoar sebagai panggung yang bisa kita dengari. Kita belajar menghargai keberagaman bakat, menjaga ruang aman bagi teman-teman dengan latar belakang berbeda, dan merasakan kebahagiaan sederhana ketika karya kita akhirnya diakui oleh komunitas. Jika ada satu harapan untuk kota kita ke depan, mungkin itu: lebih banyak pintu terbuka, lebih banyak telinga yang mendengar, dan lebih banyak tangan yang menggandeng untuk mencipta karya bersama. Karena pada akhirnya, budaya dan seni bukan sekadar hiburan; mereka adalah cara kita menafsirkan kota tempat kita tinggal, bekerja, dan tumbuh.