Sejak kecil, aku sering merasa ruang kelas formal terlalu sempit untuk menampung rasa ingin tahu yang menggelitik di dalam dada. Lalu, tanpa sengaja aku menemukan pintu lain: kegiatan budaya dan seni pendidikan non-formal. Ini bukan hanya soal menarasikan cerita atau menari di atas panggung. Lebih dari itu, ini tentang bagaimana cara kita belajar dengan cara yang lebih manusiawi—melibatkan indera, emosi, dan kerja sama. Aku belajar bahwa belajar tidak selalu harus berputar di atas kurikulum yang kaku; kadang ia tumbuh dari percakapan sederhana, dari melihat orang lain berkarya, dari gagal lalu mencoba lagi. Perjalanan ini membuat cara pandangku tentang pendidikan berubah menjadi lebih hidup, lebih cair, dan tentu saja lebih manusiawi.
Apa yang Membuat Kegiatan Budaya Mengubah Cara Kita Belajar?
Ada momen-momen kecil yang terasa seperti kunci. Misalnya, ketika aku ikut workshop teater komunitas di mana kita membaca naskah bersama, menguji intonasi, hingga menata ruang pertunjukan dengan tangan sendiri. Kita tidak sekadar menghafal dialog; kita mencoba memaknai kata-kata lewat pengalaman pribadi, lewat dialog pantomim yang menyelipkan humor kecil, lewat kritik membangun yang datang dari teman sepermainan. Budaya mengajari kita bahwa belajar itu kolaboratif. Kesalahan bukan akhir, tapi bagian dari proses kreatif. Ketika kita saling mengisi ruangan kosong di antara satu blok ide dan ide berikutnya, kita membangun jaringan pemahaman yang lebih kuat daripada satu buku teori.
Ritme belajar di luar kelas formal pun kadang tidak jelas, kadang cepat, kadang lambat. Kadang kita berjalan ke galeri seni kota untuk melihat karya-karya kontemporer, lalu mendiskusikan bagaimana warna-warna itu bisa menghidupkan emosi dalam sebuah lagu atau tarian. Di sana, kita melihat bahwa seni adalah bahasa universal yang bisa menjembatani perbedaan. Tidak ada nilai nilainya yang absolut; setiap orang membawa sudut pandang unik. Dan saat kita merumuskan sesuatu bersama—entah ide pementasan kecil, entah pola batik yang kita buat dengan tangan—kita belajar meresapi bahwa pengetahuan tidak selalu berasal dari buku, melainkan dari praktik nyata yang menempel pada jari-jari kita.
Nilai Seni dalam Pendidikan Non-Formal: Praktik, Bukan Sekadar Teori
Seni menggariskan sebuah prinsip penting: belajar melalui praktik. Ketika aku membuat mural bersama murid-murid sekolah setempat, kami tidak hanya melukis gambar. Kami merundingkan tema, memilih teknik, dan menyusun cerita visual yang menyiratkan pengalaman komunitas kami. Proses itu memaksa kita berkomunikasi dengan cara yang berbeda, menggunakan bahasa gambar, ritme garis, dan kontras warna untuk menyalurkan makna. Dalam setting non-formal, guru bertransformasi menjadi fasilitator. Tugas mereka bukan hanya menyampaikan materi, melainkan membimbing kita menemukan jalan sendiri untuk mengilustrasikan apa yang kita pelajari.
Pendidikan non-formal juga memberi ruang bagi beragam bentuk ekspresi. Musik tradisional, tari rakyat, teater jalanan, atau kerajinan tangan—semua menjadi media belajar. Ada hari-hari ketika kita merasa bodoh karena teknik tertentu tampak susah; namun di ruang itu, kita diajarkan untuk mencoba lagi tanpa rasa malu. Pelajaran tidak selalu tentang menghafal nama tokoh atau tanggal penting, melainkan tentang bagaimana kita menginterpretasikan budaya melalui karya sendiri. Ketika kita melihat nilai budaya melalui lensa kreasi, pengetahuan menjadi sesuatu yang hidup, bukan sekadar fakta yang harus dihapal.
Peran Komunitas dan Lingkungan dalam Belajar Non-Formal
Komunitas adalah ujung tombak pembelajaran non-formal. Teman-teman sebaya, mentor, hingga pendamping lokal membentuk ekosistem yang saling melengkapi. Mereka membawa pengalaman, selera, dan bahasa yang berbeda sehingga proses belajar tidak monoton. Di lingkungan yang mendukung, kita punya kebebasan untuk bereksperimen, melakukan trial-and-error, dan membangun kepercayaan diri lewat karya bersama. Ruang-ruang publik seperti studio komunitas, museum ringan, atau panggung teater jalanan berfungsi sebagai laboratorium hidup untuk memahami bagaimana budaya bekerja dalam kehidupan sehari-hari. Ketika kita berinteraksi dengan seniman, penonton, dan warga sekitar, kita belajar etika berkarya: bagaimana menghargai karya orang lain, bagaimana memberi kritik yang membangun, bagaimana menempatkan diri sebagai bagian dari sebuah komunitas kreatif.
Belajar di luar sekolah juga memberi kita konteks. Misalnya, mengikuti workshop seni tradisional tidak hanya mengajarkan teknik, tetapi juga sejarah, simbol-simbol budaya, dan makna di balik setiap gerakan. Ketika aku mengikuti kegiatan seperti itu secara teratur, aku merasakan bagaimana rasa ingin tahu tumbuh secara alami. Kita jadi lebih peka terhadap cara budaya membentuk identitas kita sendiri. Terkadang, pengetahuan yang kita dapatkan di luar kelas akhirnya membantu kita memahami pelajaran formal dengan cara yang lebih hidup dan relevan. Semakin sering kita terpapar pada praktik budaya, semakin jelas pula bagaimana dunia kerja dan kehidupan sehari-hari bisa dihubungkan dengan kreativitas.
Pengalaman Pribadi: Belajar Lewat Suguhan Budaya
Ada satu pengalaman yang sangat melekat di ingatan. Suatu sore, aku diajak bergabung dalam sebuah projek teater komunitas yang menampilkan cerita-cerita warga kampung tentang perubahan lingkungan. Kami tidak hanya belajar bagaimana menata panggung; kami saling mendengar, membentuk dialog secara spontan, dan menuliskan adegan-adegan berdasarkan pengalaman nyata peserta. Ketika malam pertunjukan tiba, rintik hujan menambah suasana. Penonton berdiri, sebagian besar orang awam. Aku melihat mereka tertawa, tersenyum, terharu. Pada saat itu aku menyadari betapa proses belajar non-formal bisa mengubah cara kita melihat diri sendiri. Kita bukan hanya menghafal dialog, kita membangun empati, kita mengerti bagaimana sebuah cerita bisa menggerakkan orang lain.
Di satu titik, aku membaca sebuah ajakan kecil di sebuah flyer: labuca menawarkan ruang bagi para pelajar untuk mengeksplorasi budaya lewat seni non-formal. Aku tidak terlalu yakin pada awalnya, tetapi aku mencoba. Dan perlahan, bagian dari langkah kecil itu menjadi bagian penting dari cara aku belajar. Karya-karya yang dulu tampak abstrak jadi lebih dekat, lebih pribadi. Aku mulai menulis catatan reflektif setelah setiap sesi, menyadari bahwa pembelajaran adalah perjalanan, bukan tujuan akhir. Kini aku percaya bahwa menggabungkan budaya, seni, dan pendidikan non-formal bisa membuka pintu-pintu cara belajar yang lebih beragam, inklusif, dan bermakna bagi banyak orang.
Kunjungi labuca untuk info lengkap.